《风平浪静》一首来自风浪下的诗歌

《风平浪静》一首来自风浪下的诗歌

11月6日,让观众期待已久的《风平浪静》终于等来了全国上映。该片讲述了18岁高三少年宋浩失手杀人后流落异乡,15年后重返故里奔丧却意外发现当年真相的故事。

实力派主创团队为影片保驾护航

上映首日,《风平浪静》票房位居第二。截至11月10日,影院票房已近5000万,猫眼评分8.3,有118万观众见证了这场风平浪静下的波涛汹涌。排片占比、票房占比、场均人次持续领跑同档期上映新片。而在这之前,它被誉为“2020最值得期待的华语犯罪片”,从上影节到平遥影展都一票难求。不仅如此,此片还斩获上影节金爵奖最佳剧情片提名。而《风平浪静》之所以备受瞩目,在于这部影片的豪华主创团队。

《风平浪静》是李霄峰第三部长篇电影,由黄渤担任监制,朴松日担任摄影(《过春天》),文子负责配乐(《白日焰火》、《第一次的离别》),张琪负责剪辑(《芳华》),钟诚负责美术设计。而主演章宇在《我不是药神》中给观众留下深刻印象后,搭档宋佳、王硕辉、李鸿其等实力派演员为此部电影奠定了扎实的根基,多位演员在片中同台飙戏诠释了影片什么叫“全员演技大赏”,“全员狠人”的荧幕配置。

文艺外壳的现实内核风平浪静下的暴风骤雨

这部以悲剧为主题的犯罪片,在节奏的把控上具备独特的戏剧张力,并拥有爱情悲剧的宿命。章宇饰演的宋浩因为一次意外让自己的人生轨迹改变了方向,宋浩(章宇饰)的意外犯罪经历让他一夜之间堕入地狱,15年来承受的巨大心理压力和背负让他生活充满悲剧,他在人生的道路上走错一步时却无法再做出选择,一步错便步步错。而宋佳饰演的女主潘晓霜热情似火,这看似给宋浩(章宇饰)的人生带来一丝色彩,可影片最终没能走向喜的方向。风平浪静之后留下潘晓霜(宋佳饰)一人独自独自承受生活的一切。但那种纯粹的,无法磨灭的爱是此片更为值得歌颂的永恒主题。

正如释师观所作:“断人性命,不劳余刃。四海一家,风恬浪静”。

作为一部犯罪类型片,《风平浪静》将现实故事包裹在犯罪类型的外壳下,并将题材表达与类型创作有机结合形成高度统一的艺术形态。它不仅结合时下高考顶替、强拆等现实热点元素,又杂糅了犯罪、悬疑、爱情等各种类型的经典主题,这让沉重的现实主义犯罪题材的电影包含了一种深刻而又迷人的暗流。在主人公之间看似波澜不惊,实则暗流涌动。

角色丰满立体演技与配乐相得益彰

值得一提的是,《风平浪静》的配乐在气质上与电影人物和剧情相得益彰。没有过度的音乐渲染,但每一段音乐都紧贴剧情和角色的心理变化而变化,在悄无声息中把主演们塑造得更为丰满和立体,独显张力。宋浩(章宇饰)的隐忍、痛苦、绝望;潘晓霜(宋佳饰)的恣意、挚烈、勇敢;宋建飞(王砚辉饰)的暗藏心机;以及李唐(李鸿其饰)的飞扬跋扈。这些鲜活的人物角色得以跃入眼前,得益于作曲家文子细腻的意向表达,用音乐润物细无声地塑造了影片人物的棱角,让整部影片的情绪显得尤其充沛和饱满。使观众感同身受,极具共情。而在影片的首映礼上,演员姚晨和导演徐峥同时表达对影片配乐的高度喜爱和赞赏。此片导演李霄峰称文子的音乐具有深度、宽度、调动画面处理情感的力量,并“惊讶于我们的国家竟然拥有一位如此有天赋并保持着对现代生活极其敏锐的电影配乐作曲家,而他本人又是如此单纯、低调。”

(左起:制片人顿河、导演李霄峰、演员章宇、作曲家文智波)

来自风浪下的诗歌掀起民谣新浪潮

片尾曲《风平浪静》更像是一枚影片彩蛋,它是章宇的一次全新尝试。《风平浪静》出自台湾歌手陈永淘的专辑《阿淘的歌》同名曲。令大众不为所知的是,章宇版《风平浪静》正是由文子全程参与制作、歌手曹芙嘉搭档和声而共同演绎的一首全新版本。新版《风平浪静》一经发布便引发全网高度热议和赞叹。娓娓道来的吉他开篇,在质感流畅的贝斯映衬下,营造出低沉悲戚的音乐氛围,寥寥数段歌词似乎成了宋浩悲凉一生的绝唱。女声的浅唱低吟让章宇的歌声里多了些许明媚,而纯熟的台湾客家话搭配自然朴素的情感表达,不仅让歌曲注入新的活力充满野趣,甚至流露出一丝淡淡的忧伤与影片故事高度契合。此曲的演绎使得章宇不仅在影片中突显了绝佳的演技能力,还展露了一番纯熟的音乐唱功,成为电影《风平浪静》经典回味的一部分,掀起年轻观众对客家民谣关注的新浪潮。