画洛神赋的女画家「天才少女画家」

大家都知道

古人的文采是十分了得的

比如他们形容美女、佳人

就会用常听到的：

沉鱼落雁、闭月羞花、倾国倾城

或者那句：

翩若惊鸿，婉若游龙；

荣曜秋菊，华茂春松；

仿佛兮若轻云之蔽月；

飘摇兮若流风之回雪...

就是三国曹植所著《洛神赋》中用来

形容风华绝代佳人和一段凄美的爱情故事

曹植用文字留存住的美

从古至今都让无数人惊艳

其中，东晋“画绝”顾恺之

就将他的文字转为了画作

让世人永远记住了曹植求而不得的洛水女神

顾恺之《洛神赋图》

顾恺之的《洛神赋图》可以说是

中国古典绘画中的瑰宝

但可惜的是，他原版画作早已遗失

现主要传世的是宋代几版的摹本

而作为现代人的我们

对于这创世之作的遗失、传承

是否会感到有一丝遗憾呢

这位90后的美女画师也是这样想的

于是她把这一千古卓绝的作品

以她的方式，用画笔再重新演绎了一遍...

叶露盈

一位集才华与颜值于一身的“神仙姐姐”

毕业于中国美术学院

后在挪威奥斯陆国立艺术大学硕士毕业

现在任教于中国美术学院

是一位独立插画师、绘本作者设计师

曾获中国动漫“奥斯卡”

中国动漫金龙奖最佳插画奖金奖

CCBF上海国际童书展青年插画家大赛金奖

英国CHELTEHAM 插画奖等

而她绘制的绘本版《洛神赋图》

早在16年，一经面世

便被业内称为惊为天人

甚至上了央视《国家宝藏》成为国宝守护人

并在2018年登上福布斯中国

30岁以下精英榜单

《国家宝藏》

如此优秀的小姐姐

是不是让人佩服不已呢？

现在，我们就先来了解一下她

重新演绎的《洛神赋图》

↓↓↓

建议横屏观看：

叶露盈现代版的《洛神赋图》

用了传统与现代交织，融合的手法

搭配时尚的颜色却能透出一股股神秘古老的韵味

给人创造出了一个别样的绮丽世界

“云髻峨峨，修眉联娟。”

“感交甫之弃言兮，怅犹豫而狐疑。”

“或戏清流，或翔神渚，或采明珠，或拾翠羽。”

她创作耗时大半年

每一笔都紧扣曹植笔下的情节

画中的形象都不是凭空臆想

而是领悟典故的含义

并考据了《山海经》《搜神记》等古籍

根据文本画出来的

而创作时

她要先把草图的铅笔稿

做到与原作等身大小

结束后，铅笔稿都可以满满可铺一地了

最长的两张有1.8m

《洛神赋》中还运用了

大量的中国传统元素

壁画、纹饰、神魔妖兽等

根据场景的变换和人物情感的转化

画面的主色调也会随之变化

叶露盈回忆：“画好一遍《洛神赋》

感觉自己就像经历了一整个人生

有的时候作画到体力不支

但还是要继续，因为停不下来

但是这种在创作中与作品同呼吸共命运的感觉

是神秘而又令人沉醉的”

就这样，绝世的《洛神赋图》

在叶露盈笔下诞生了

也愿这一作品被更多人了解、喜欢

把我们中国5000年文化发扬光大

看完叶露盈的代表作后

我们再来欣赏一下

她的最新作品——《兰亭序》

我们以前读书时都学过《兰亭序》

甚至句句都可以背得精熟

但王羲之为什么写《兰亭序》

在何种心情下写，却很少人清楚

或许，古人皆圣贤

他们写的文，生来就是给人仰望的吧...

但叶露盈却不这么想

她认为，古人和现代人一样

都有悲欢离合七情六欲

每篇文章背后都有属于它的故事

只是缺少说故事的人

而她就是那位“说”故事的人

↓↓↓

这次叶露盈的《兰亭序》

采用了不同于《洛神赋》数位上色的方式

她用了水彩和岩彩纯手绘的方式

全新演绎了王羲之的故事

她说，“我享受水墨在纸上慢慢晕开的过程，

仿佛再次经历，回到那个曲水弯弯的兰亭。”

叶露盈笔下的世界仿佛一个个仙境

我们看画中有很多动物

几乎每个人身边都有

它们有真实的、非真实的

她想借由这些神异的动物

再现每位宾客的不凡气度

同时凸显春日的生机活力与雅集的热闹非凡

无尽想象，浪漫的笔触

叶露盈笔下再现了魏晋时期文人的精神世界

极具古风雅韵又充满了无穷的新意

给人视觉上的冲击

线描图：

叶露盈更多作品欣赏：

《图兰朵》

叶露盈从大学在校起

就是一枚妥妥的学霸

学习，当社长，组织活动

加上绘画功底的深厚，想象力的丰富

使她在没毕业前

就能与出版社、报社等签约..

▲这是去年她成为华为主题设计大赛特邀设计师创作的美学未来式概念作品

而在研究生期间

为了能开阔视野、以世界水平要求自己

她还拿着自己大学期间挣来的稿费

游历了20多个国家

从热情的东南亚走到古典的西欧...

不管在哪里，她总会养成一个习惯

就是随身带着一本速写本

记录下旅行中的点点滴滴

这也成了她以后源源不断的创作灵感

与一个回忆的宝藏

《仲夏夜之梦》

《温暖的泉水》

奇思妙想的儿童绘本《流星流星咕噜噜》

而经过这些旅行

她开始不断认识到自己作品的不足

并打破了原来陈旧的观念

她的作品变得不过分拘泥于细节

而是更重感性与情感挥洒

以地震为背景创作的《蝴蝶》

之后在回国创作的这一系列作品中

我们就看到了叶露盈每幅作品中

蕴含的非凡意义

画画到底意味着什么呢？

叶露盈说：“画画其实是她的生活常态

但同时，既是深渊也是救赎。”

《丰收的小船》

就是这样一个把绘画作为生活的女子

把所有触动人心的美好画面

用画笔一一定格下来了

未来的路还很长

愿这位有灵气的女子能执笔走得更远

最后，你喜欢这位才女的作品吗？

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